一坐就懂 Finn Juhl丹麥設計之父經典家具展 |

陳達源 SOHO
2021/03/11

你可知道，闡述自然的有機形態、蘊含人文藝術的思惟，現今世人頌讚的當代北歐哲學，早在百年以前，仍是推崇實用主義的天下，而顛覆這項傳統的，便是擁有「丹麥設計之父」美譽的Finn Juhl。

Finn Juhl作品充滿藝術性、創造性與自由型態，獨樹一幟，與其他專注實用功能的三位巨匠設計，大相徑庭，卻也造就其孤獨的創作之路。圖@MOT

出生於1912年的丹麥，在皇家哥本哈根藝術學院主修建築，Finn Juhl從建築跨足於設計，與Arne Jacobsen、Hans J. Wegner及Børge Mogensen被尊稱為丹麥四大巨匠，領導丹麥家具成為國際性的潮流指標，更有「家具雕刻家」之稱。

丹麥設計之父Finn Juhl的家，情境圖。1942年Finn Juhl在鄰近歐楚嘉美術館（Ordrupgaard Art Museum）之處蓋了自己的家，實踐家具與房子應該依循著一貫的設計理念被創作，被譽為丹麥最具實用設計的單一家庭式建築，充滿生命力。圖@MOT

Finn Juhl深愛史學並對當代藝術極為迷戀，甚至每一件設計都是向工匠的挑戰之作，在他將近70年的設計人生裡，用藝術性寫下設計的傳奇，成為首位將丹麥設計風格帶向國際領域的設計師。Finn Juhl說過：「椅子不只是被設計來觀賞的，而是該被舒適地坐著，當然如果它夠好看，肯定可以使你開心。」與其說Finn Juhl破除實用主義，倒不如說他找到更浪漫的方法，用極致工藝、貫徹實用主義的傳統價值，發揮創意、實踐美感於生活中。

1941年Finn Juhl為太太設計了雙人乘坐的《詩人沙發Poet Sofa》，繼承鵜鶘椅展翅的形象，轉化成猶如飛狐般菱角的俐落線條，並將酋長椅背兩側的尖角造型，帶進椅背及扶手側，打造出彷若被紳士溫柔而堅定地環抱著的意象。圖@MOT

善用靈活素材搭配的Finn Juhl，重新定義家具結構的平衡，「漂浮結構」、「立體主義」、「分離」、「抽象」等獨創設計概念，曾言「One cannot create happiness with beautiful objects, but one can spoil quite a lot of happiness with bad ones.」（美麗的事物不見得能帶來快樂，但不入流的東西卻足以毀了大半心情），Finn Juhl定義了「Danish Modern」的歷史，更被視為全才型的建築師與設計師。

1940年Finn Juhl的第一張座椅《鵜鶘椅》，宛如鵜鶘展翅的曲線打造出扶手與座椅主體，溫柔地擁抱使用者。圖@MOT

45號椅藉各種不同垂直與平行的交錯線條，在椅框間創造結構上的空間感，一體成型的L型座面與椅框的間隙，營造適度張力，讓整個座面看起來猶如飄浮在椅框之中，創造獨特的輕盈優雅感。是Finn Juhl首度嘗次將舒適柔軟的墊裝椅板與外框架分離之作。圖@MOT

雖然Finn Juhl的作品稀少，卻都教人一眼難忘，而且絕難被仿效，從挑戰藝術與工藝技術結合的《Pelican Chair鵜鶘椅》，被收藏大師織田憲嗣譽為「現代座椅之母」、獲「世界上最美的扶手椅」讚譽的《45號椅》，還是Finn Juhl表明一生中最愛、曾於拍賣會上以67,250英磅（約266萬台幣）成交的原版《44號椅》等影響世界家具設計的代表作，皆被丹麥藝術與設計博物館、紐約現代藝術博物館（MoMA）等著名博物館爭相納入典藏。